Марина «Misty»: «Я рада, что рядом со мной есть человек, который понимает меня с полуслова»

Проект «Misty» – новый креативный музыкальный дуэт, состоящий из музыканта Наримана Аджикамалова и певицы Марины Сулеймановой. Качественная поп-музыка, смешанная с клубными битами и звучанием – совершенно новая подача привычной танцевальной музыки. Проект уже покорил не только Республику Дагестан и Северный Кавказа. Песни этой группы являются лидерами музыкальных хит-парадов различных уголков необъятной России, Канады и Украины. Сегодня в гостях у РИА «Дагестан» солистка проекта «Misty» Марина Сулейманова.

– Расскажи, пожалуйста, о том, как все начиналось. Вообще откуда ты? Кто такая Марина «Misty»?

– Я обычный человек, обычная девочка, которая когда-то даже не думала выйти на сцену, тем более на большую. Я всегда говорила, что сцена – это не мое. Но поскольку я работала бэк-вокалисткой, ко мне постоянно поступали предложения петь сольно, на что я отвечала отказом. У Наримана Аджикамалова давно засела в голове идея о создании интересного проекта. Однажды, придя на студию, он предложил мне исполнить песню, я думала, что надо прописать лишь бэки. Он мне говорит: «Надо петь всю песню». Я подумала: «Надо, так надо». Только я спела, и он поставил меня перед фактом, сказав, что у нас будет новый совместный проект.

– Сколько прошло времени с момента создания группы?

– Идея Нариману пришла еще прошлым летом, и только в январе этого года мы записали свой первый трек.

– Почему все-таки Misty?

– С названием была очень интересная история. Хотелось чего-то необычного, креативного. И тут возник вопрос: «А как тогда назвать?». За помощью мы обратились к своей коллеге по творческому цеху Минае Пенжалиевой, которая в свою очередь, предложила нам несколько вариантов, из которых нам приглянулось именно это название – Misty, что значит воздушный, невесомый, легкий, неопределенный.

– Как вы себя позиционируете – как клубная группа или как креативный музыкальный проект?

– Мы занимаемся не только клубной музыкой, потому что как бы нам ни хотелось, душа все равно требует каких-то перемен, изменений. Поэтому в нашем репертуаре появилась медленная композиция – «Не надо снов».

– Бытует мнение, что если дуэт, то это какие-то отношения, больше, чем творческое объединение… Вы просто коллеги с Нариманом или все-таки …?

– Сколько людей, столько и мнений. Разговоров, конечно, очень много. Я уже устала. Как говорится, каждому не докажешь, всем не объяснишь. Мы просто коллеги с Нариманом. Более того, мы сумасшедшие коллеги. У нас куча идей. Мы целыми днями находимся вместе. Но я, наверное, всех огорчу – мы просто коллеги.

– Для вас шоу-бизнес больше «шоу» или «бизнес»?

– Конечно, смысла нет отрицать, для каждого человека, который входит в структуру шоу-бизнеса, это в первую очередь бизнес, деньги нужны, ради этого все и работают. Таких энтузиастов я не знаю, которые работают лишь для своего удовольствия. Так как Нариман по сей день является аранжировщиком, а я бэк-вокалисткой, для нас это даже не шоу и даже не бизнес.

– Из вас двоих кто-то один является генератором музыкальных идей или вы работаете совместно?

– В основном Нариман. Мне за ним не угнаться. У него просто нереальные мысли бывают. И вообще, я очень рада, что рядом со мной есть человек, который понимает меня с полуслова. Я знаю очень много продюсеров, которые не поддерживают своих подопечных. Каждый артист в первую очередь должен исполнять то, что ему по душе. Потому что именно это, на мой взгляд, является формулой успеха.

– У вас контракт или вы работаете по договоренности, на честном слове?

– Со штампом и подписью у нас нет ничего, все на словах. Мы знаем друг друга, и для наших характеров, я не думаю, что нужен контракт.

– Какая часть твоей работы доставляет больше всего удовольствия – запись песен, концерты, общение с поклонниками или, может, еще что-то?

– Мне нравится все…

– А ты пишешь сама песни?

– Да, «Не надо снов» – это моя песня. И у меня зависит все от настроения, но в основном у меня оно всегда есть.

– Есть ли у тебя автобиографичные песни, которые рассказывают истории из твоей жизни?

– У меня всего лишь одна песня, написанная мной, и она не автобиографичная. Это истории двух моих знакомых девочек. Просто я слила там фразы, которые знакомы каждой девушке. В любом случае, расставание, боль знакомы всем. Очень даже хорошо, что это не моя история…

– У многих звезд есть особый сценический образ. Есть ли он у тебя? Являешься ли ты на сцене такой же, какая ты есть в жизни?

– Нет.

– То есть то, что мы видим на сцене, – это не ты?

– Это я… Просто в жизни я не такая, какая на сцене. В жизни не всегда можешь сделать то, как бы ты хотела, одеться, сказать. А на сцене ты вышел и в песне сказал обо всем, что ты хотел, и надел все, что тебе хотелось. То есть тебе все дозволено, на то ты и артист.

– А какая ты себе больше нравишься?

– Когда я улыбаюсь. Когда я вижу, что два или три человека подпевают мне. Когда я вижу, что зал не отвлечен своими делами, а полностью слушает меня. Это, конечно, вдохновляет. И я думаю, что внутри у каждого исполнителя в этот момент появляется гордость. Я тоже для себя считаю это маленькой победой.

– Расскажи о минусах своей работы и образа жизни известной певицы.

– Для меня единственный минус – это то, что я устаю… Это и концерты, и выступления, и записи…

– Ты можешь спокойно ходить по улицам города?

– Да, конечно. Многие узнают меня, подходят, фотографируются, пытаются заговорить. Я считаю это нормальным, ведь я такой же простой человек, как и они. При этом я стараюсь ничего не афишировать.

– Пользуешься ли ты общественным транспортом, и нормально ли это для артиста?

– Да. Я считаю это абсолютно нормальным. Я считаю, что звезды на небе. Мы обычные люди, и не важно, кто чего добился. Ты добиваешься для себя. Конечно, если ты становишься популярным, кто-то начинает «верить в себя» и становится гордым, опять-таки спасибо моим родителям и моему воспитанию.

– Частый ли ты гость в Интернете? И вообще как твои поклонники могут выйти на тебя и общаться  с тобой?

– Я зарегистрирована во всех существующих соцсетях, но у меня при всем желании нет на это времени. Решила один раз зайти в «Одноклассники» и увидела там 147 сообщений, и, конечно же, не смогла каждому ответить. Сейчас всю миссию по переписке с поклонниками я переложила на свою сестру.

– Твои пожелания читателям и зрителям РИА «Дагестан».

– Я хочу пожелать всем дагестанцам   самое главное – мира, добра и благополучия, этого в наше время так не хватает. Цените, берегите и не обижайте друг друга и смотрите РИА «Дагестан».

image

  • Имя: Мисти Коупленд
  • Род деятельности: Балерина
  • Рост: 1,68
  • Дата рождения: 10 сентября, 1982 (39 лет)
  • Место рождения: Канзас-Сити, Миссури
  • Образование: Американская Театральная Студия Балета, Балетный Центр им. Лауридсена
  • Знак зодиака: Дева

Признанная балерина Мисти Коупленд — первая афроамериканская исполнительница, назначенная главной танцовщицей Американского театра балета.

Родившаяся 10 сентября 1982 года в Канзас-Сити, штат Миссури, Мисти Коупленд пережила бурную семейную жизнь, чтобы найти свой способ танцевать, в конечном итоге обучаясь у калифорнийского балетного инструктора Синди Брэдли. Коупленд присоединилась к студийной труппе American Ballet Theatre в 2000 году, став несколько лет спустя солисткой и снявшись в нескольких спектаклях, таких как «Щелкунчик» и «Жар-птица». Символ, чья звезда сияет за пределами мира классического танца.

Танцор Мисти Коупленд родилась 10 сентября 1982 года в Канзас-Сити, штат Миссури. Она была четвертой из шести братьев и сестер, имеющих смешанное этническое наследие. У матери Коупленд, Сильвии Деласерна, было несколько последовательных браков и парней, причем семья время от времени собиралась и двигалась в тяжелых условиях. Коупленд и ее родные братья в конечном счете обосновались в прибрежном сообществе Сан-Педро в Калифорнии. Отношения Деласерны и возможный брак с ее четвертым мужем были бурными: он подвергался эмоциональному и физическому насилию со своими пасынками и женой и ссылался на них, используя расовые оскорбления.

Позже, охарактеризовав себя как взволнованного ребенка, Коупленд смогла найти утешение в школьных залах и мире исполнительского мастерства. Коупленд исполняла танцевальные упражнения дома под песни Мэрайи Кэри, и в конечном итоге была выбрана в качестве капитана ее команды в ее средней школе. Учительница, которая руководила командой, подумала, что Коупленд должна брать уроки балета в Клубе мальчиков и девочек, в котором она уже побывала. В конце концов Коупленд сделала это под руководством Синтии «Синди» Брэдли, которая поняла, что девушка была вундеркиндом, способным сразу же увидеть и исполнить хореографическое движение и танцевать на пуантах после очень короткого периода обучения балету.

В то время как ее танцевальная жизнь процветала, семейная жизнь Коупленда была трудной, поскольку Деласерна оставила мужа и семью позже переехав в мотель. В конечном итоге Деласерна и Брэдли решили позволить 13-летней танцовщице переехать в семью своего учителя. Таким образом, Коупленд смогла продолжить свое обучение, одновременно попав в центр внимания публики как многообещающий и перспективный исполнитель, представленный на специальных представлениях, таких как благотворительная акция с актрисой Анжелой Бассетт. Примерно в это же время Коупленд также играла ведущую роль в постановке Дебби Аллен «Шоколадный щелкунчик». Она невероятно одаренная балерина… Она — ребенок, который танцует в ее душе», — сказал Аллен о Коупленде в номере журнала Los Angeles Times за декабрь 1999 года. «Я не могу представить, чтобы она занималась чем-то другим».

После участия в летней интенсивной программе стипендий в балете Сан-Франциско, Copeland, мать потребовала что она вернется домой. С сопутствующим освещением из местных СМИ, в 15-летнем возрасте между Брэдли и Деласерной началась битва с Коупленд, которая занималась юридическим освобождением от своего биологического родителя. Однако в конечном итоге запрос был отклонен, поскольку Коупленд получила полицейское сопровождение и вернулся к своей матери.

И все же Коупленд отказалась расстаться со своей карьерой. После занятий в Центре балета им. Лауридсена в 1999 году она провела еще одно интенсивное лето, на этот раз в знаменитом Американском театре балета. Она присоединилась к студийной компании ABT в сентябре 2000 года, а затем стала частью ее балетного корпуса в следующем году. В 2007 году Коупленд получила звание солиста ABT, с артистической силой демонстрировавшейся в таких постановках, как «Баядерка» Мариуса Петипа, «Жар-птица» Алексея Ратманского и «Щелкунчик» и «Твайла Тарп»; Sinatra Suite и Bach Partita, среди множества выступлений, похвалившихся критиками.

Коупленд продолжала преследовать свою страсть и развивать свои навыки в разнообразном репертуаре, также сталкиваясь с серьезными травмами. В начале своей карьеры в АБТ, с поздним началом полового созревания, она столкнулась с переломом позвонка, который требовал свободного времени от танцев и ношения подтяжки практически на весь день. Спустя годы ей пришлось снова временно прекратить танцевать, чтобы выздороветь от стрессовых переломов в левой голени.

image

Мисти Коупленд выступит в Коппелии в 2014 году.

С нетрадиционным вступлением в балет Copeland вызвал шум за пределами этого мира, потому что она была одной из немногих американских исполнителей, которых видят в классическом танце. В стремительном росте она постоянно признавала свою ответственность перед коричневыми девочками, стремящимися пробиться в художественную форму. Ее новаторские достижения были признаны целым рядом учреждений, и весной 2015 года она была названа одним из 100 самых влиятельных людей журнала Time, редким достижением для кого-то из танцевального мира.

В июне 2015 года Коупленд стала первой афроамериканкой, которая танцевала с АБТ в двойной роли Одетты и Одилы в фильме «Лебединое озеро» Петра Ильича Чайковского. Затем 30 июня того же года, Коупленд добилась грандиозного достижения во всем мире, став первым афро-американским исполнителем, который был назначен главным танцором ABT в 75-летней истории компании. На последующей пресс-конференции эмоциональная Коупленд со слезами на глазах заявила, что объявление ознаменовало кульминацию ее мечты на всю жизнь.

Несколько дней спустя было объявлено, что Коупленд присоединится к съемочной группе Бродвея «Возрождение» Леонарда Бернштейна в течение двух недель в конце лета, сменив Меган Фэйрчайлд на роль Айви Смит.

Мисти Коупленд на премьере фильма «Сказка балерины»; во время кинофестиваля Tribeca 2015 года в Нью-Йорке.

Коупленд также смогла сделать карьеру вне классических балетных традиций через руководство менеджера Джильды Сквайр. В дополнение к собственному календарю на 2013 год, одобрение связано с COACH и American Express, местом в туре Prince 2 для Welcome 2 и приглашенным гостем на шоу So You Think You Can Dance, Коупленд была одной из звезд Under Armor. Коупленд также является членом Совета президента Барака Обамы по фитнесу, спорту и питанию.

Балерина также стала туристической силой в литературном мире, опубликовал две работы в 2014 году: бестселлер «Нью-Йорк Таймс» «Жизнь в движении»: балерина с соавтором журналиста Чарисс Джонс и отмеченную наградами детскую книжку с картинками «Жар-птица» с рисунком Кристофера Майерса.

В мае 2016 года Коупленд вдохновила куклу Барби на костюм, напоминающий тот, который она носила в Firebird. Кукла является частью программы Барби «Шероес», которая чествует героинь-женщин, которые нарушают границы.

Мисти Коупленд вышла замуж за адвоката Олу Эванса 31 июля 2016 года в Лагуна-Бич, штат Калифорния. Пара была вместе в течение десяти лет, прежде чем связать себя узами брака.

20.07.2022

Вы наверняка слышали о Хагги Вагги, если ваш ребенок ходит в детский сад или учится в начальной школе. А может быть, синее меховое существо с акульей улыбкой уже даже живет у вас дома. Но кто он вообще такой и откуда взялся? Рассказываем историю синего Хагги.

Кто такой Хагги Вагги

Хагги Вагги, или Хаги Ваги (англ. Huggy Wuggy), — персонаж компьютерной игры Poppy Playtime, первый эпизод которой компания MOB Games выпустила 12 октября 2021 года. Сейчас десятки младших школьников по всему миру играют в Poppy Playtime в новом режиме «Роблокса».

По сюжету игры Хагги Вагги — антагонист, который охотится за игроком, бывшим сотрудником фабрики игрушек Playtime Co. Лучше всего огромное антропоморфное существо с синим мехом умеет обниматься (отсюда и название Huggy — от англ. to hug, то есть «обнимать»). Причем сперва он был добродушен, но из-за катастрофы на фабрике стал монстром.

Скриншот из игры Huggy Wuggy

Игра, как и многие другие инди-хорроры (низкобюджетные игры в жанре ужасов. — Прим. ред.), быстро стала популярной у летсплееров и стримеров. Аудитории особенно понравился не сюжет хоррора, а сам монстр Хагги Вагги. В сети стали появляться арты и клипы с персонажем. Иногда в работах фанатов появляется женская версия Хагги Вагги с розовым мехом — Кисси Мисси. Хотя ее изображение и встречается в оригинальной игре, ее самой там нет. Впрочем, это не мешает поклонникам Poppy Playtime фантазировать на тему взаимоотношений Хагги Вагги и Кисси Мисси: в сообществе принято считать, что эти персонажи состоят в романтических отношениях.

«У нас пропал синий Хагги Вагги»

Хагги Вагги стал героем не только изображений и видео внутри сообщества, но и десятков мемов, включая один, который стал самым популярным. В его основу легла фраза «У нас пропал синий Хагги Вагги. О нет, Хагги Вагги, нет, брат, нет. Он сгорел, почернел».

Мем появился благодаря ютуберу Скорти, который опубликовал видео «Хагги Вагги умер и стал призраком». Блогер играл в мод, позволяющий загрузить в игру GTA V модель Хагги Вагги, к тому же разных цветов. Один из персонажей — классический синий Хагги Вагги — погиб на костре. Фраза, впоследствии превратившаяся в мем, была реакцией на эту смерть.

@_mashalowlight_ а мне правда грустно стало #ДавайЗаСтол #МТСДжуниорВайб #ПодаркиСАлисой #ОткрыткаМаме #MyBrawlSuper #гиганскийкрасныйхагиваги ♬ все клоуны

Вставка HTML

Неизвестный тиктокер обрезал оригинальное видео Скорти и исказил голос ютубера. В итоге звук приобрел популярность в отрыве от фэндома (фанатского сообщества. — Прим. ред.) Poppy Playtime — он выражает отчаяние и крайнюю степень огорчения.

@shation

к сожалению да

♬ все клоуны

Вставка HTML

Почему Хагги Вагги нравится детям

Хагги Вагги настолько популярен, что во всех мировых маркетплейсах тут же появились линейки игрушек разного качества, часто в комплекте с ними идут теряющие популярность поп-иты. Средняя цена на игрушку на Ozon сейчас около 500 рублей (но есть Хагги и по четыре тысячи!), а вместе с ними на рынок «полетели» чашки, рюкзаки с принтами, антистресс-сквиши и все остальное, что могут попросить школьники у родителей, когда у них появляется «герой сезона».

Игрушка Хагги Вагги

Поиск по релевантному запросу забит результатами формата «как сделать Хагги Вагги из носка», «как сделать Хагги Вагги из бумаги», «как сделать движущегося Хагги Вагги» и так далее (запросы выдают уже 5 миллионов результатов и более). Причем, если судить по «Гугл.Трендам», Россия идет не в ногу с мировым поиском: там интерес к Хагги уже угасает, а у нас, наоборот, пока постоянно растет.

Подобная ситуация уже происходила с монстрами из другого хоррора, Five Nights at Freddy’s, где главными антагонистами были жутковатые движущиеся куклы, похожие на животных. Популярность у детей стала причиной выхода многочисленных продолжений серии, сопровождающихся и появлением новых игрушек.

Персонажи игры Five Nights at Freddy’s

Стоит ли отказывать ребенку в покупке Хагги Вагги или другого подобного монстра? С точки зрения психологов, в детском интересе к «страшным» игрушкам нет ничего плохого.

Игровой терапевт и детский психолог Александр Покрышкин замечает: «Для детей любая выбранная игрушка — это форма выражения каких-то чувств. Например, родители задаются вопросом: нужно ли иметь в детском наборе такой предмет, как игрушечный унитаз? Я думаю, ничего плохого в этом нет. При помощи этой игрушки дети осваивают вопросы, связанные с гигиеной. Трехлетнему ребенку, который еще недавно пользовался горшком, трудно найти слова и выразить, допустим, свой страх провалиться в унитаз. И игра с кукольной сантехникой — это его возможность отрефлексировать свою тревогу. Так же и с негативными персонажами: ребенок таким образом проживает определенные чувства».

Читайте также

ЭКСПЕРТЫ

Куклы во «взрослом» белье и игрушки-злодеи. Психолог — о том, во что играют наши дети

ПОВЕСТКА

Поп-ит, куклы L.O.L. и спиннеры. Какие игрушки (и зачем) проверял Роспотребнадзор

ПСИХОЛОГИЯ

Почему родителей бесят куклы L.O.L.: зависимость, пластик и намеки на секс

  • Пятница, 26 апреля 2013 03:00

скачать шаблоны joomla 3.5 каталог музыкальных инструментов Популярная певица Марина Сулейманова, более известная под псевдонимом «Misty», получила статус «звезды» в социальной сети Одноклассники.ру, сообщил в беседе с корреспондентом РИА «Дагестан» директор певицы Нариман Аджикамалов.

Н. Аджикамалов отметил, что в последнее время в социальных сетях появилось много людей, которые выдают себя за М.Сулейманову. Именно из-за возрастающего количества «фейков» пришлось обратиться к администрации сайта Одноклассники.ру с просьбой отметить знаком «звезды» официальную страницу Марины Сулеймановой и группу проекта «Misty». Многие друзья и родственники Марины уже не раз натыкались на страницы-«подделки». И довольно часто «фейки» правдоподобно выдают себя за «звезд» и распространяют ложную или порочащую певицу информацию.

«Но теперь поклонники певицы ”Misty” могут легко найти ее официальную страницу и пообщаться с известной исполнительницей лично. Также поклонники могут присоединиться к официальной группе проекта, которая теперь тоже помечена значком “звезды”, и следить за ее творчеством, не боясь получить ложную информацию», – резюмировал Нариман. 

Источник: http://dagmarket.ru/news/glavnoe/proekt_Misty_otmechen_znakom_zvezdyi_na_sotsialnom_sayte/

перчатки для бодибилдинга игры для android бесплатноНаверх image

О Козаке ходят легенды. Во-первых, он отец-основатель легендарных вечеринок Love Boat, которые гремели еще в «Солянке». В 2014-м, правда, лавочку прикрыли, а любовная лодка Виталика перекочевала с Китай-Города на Столешников переулок, и теперь периодически проходит в Denis Simachev shop & bar, где компанию Козаку составляет боевая подруга Наташа Туровникова и еще одна девушка, которая помнит самые первые «лав боуты», эпатажная Эва Вострокнутова. А почти каждую пятницу Виталик играет на вечеринках в пятизвездочном Ritz-Carlton на Тверской.

image

Впрочем, Виталик и время от времени (довольно часто) играет в барах в одиночку. Сегодня он может быть в Noor Bar на Тверской, завтра – в Mondriaan’e на Покровке, а послезавтра – все в том же родном «Симачеве». Его плейлист столичные тусовщики давно выучили наизусть: тут тебе и Алла Борисовна (67) с ее «Айсбергом», и Ветлицкая (52) со своей «На кого ты меня променял», и Светлана Лобода (34) с «Глазами», и абсолютная фаворитка Виталика Муся Тотибадзе (20), которая пару месяцев назад выпустила песню «Танцуй, Виталик!». И говорить о том, что эту песню Козак может поставить до 10 раз за ночь, даже не стоит.

Марк Щедрин

image

Если ты хотя бы раз была в Столешниковом переулке и его знаменитых барах, то наверняка видела этого парня в белой бейсболке (он с ней не расстается). Даже если сегодня у него по расписанию нет диджей-сета, то на «чекпойнт» в «Энтузиаст» он точно заглянет. В его репертуаре – отборный хаус, и все треки (это правда важно) он сводит как по маслу.

image

В списке его преданных поклонников числятся такие люди, как солист СБПЧ Кирилл Иванов, участник группы Pompeya Саша Липский и многие другие столичные красавцы, которые до утра танцуют под сеты Марка в «Стрелке» — там он ставит музыку чаще всего.

Deep Fried Friends

image

Deep Fried Friends – это пять старых друзей: скромный и суперспокойный Иван, длинноволосый Артур с томным взглядом из-под очков (он периодически фотографирует гостей своих вечеринок и скрывается в толпе), улыбающийся Арсений, всегда серьезный Леша и Марко с идеальной прической (а еще на тусовках по случаю дня рождения он наливает всем гостям по стопке «Абсолюта» и не отходит, пока они не выпьют за его здоровье). Летом 2012-го они организовали свою первую вечеринку в «Стрелке» — и понеслось.

image

Сейчас эти пятеро друзей играют на открытии катка в парке Горького, рассказывают The Village о том, как организовать идеальную вечеринку и еженедельно радуют всех новой музыкой на своем Telegram-канале. Короче говоря, сегодня вся московская тусовка знает их в лицо и до утра танцует под их сеты, где хип-хоп трогательно идет рука об руку с хорошим попом и новинками из альбома Мак Миллера (25). Да, DFF периодически «гастролируют» по барам и даже по городам, но давайте признаем, лучше всего под их музыку танцуется там, где все начиналось – на летней веранде бара «Стрелка».

Фёдор Фомин

image

Фёдор Фомин – это про попсу. И да, нам не стыдно признаться, что под нее мы любим танцевать больше всего. Сам Фомин как-то заявил: «Я не хожу на вечеринки, потому что второго Федора Фомина нет».

Да и вообще, есть ему чем заняться в свободное от работы время: Федор, между прочим, примерный семьянин, любящий муж и отец, а на вечеринках у него играет все, что угодно душе столичного пьяницы: и «Грибы», и «Каспийский груз», и Робин Тик (39), и Дима Билан (35).

image

Короче говоря, скучно на его тусовках не бывает. А играет он обычно или в «Симаче», или в «Клаве» на Патриках.

Дарья Малыгина

Будем честны: на диджей сеты Даши Малыгиной ради американской попсы нулевых ходит только десятая часть публики, остальные же идут посмотреть на Эмили Ратаковски (25) местного разлива и ее бесконечные ноги. В конце концов, вдвойне приятно, когда хорошую музыку ставит такая прекрасная девушка.

Правда, в Москве она встает за пульт все реже. Все-таки сейчас она – востребованный диджей, у которого за неделю может случиться до 10 перелетов: то Тбилиси, то Нью-Йорк, то Екатеринбург.

Но если Даше все-таки выпадает шанс поиграть в столице, то останавливается она обычно все в том же «Симачеве».

Карина Истомина

Еще одна красотка в списке самых популярных московских диджеев совсем скоро станет нашей «девушкой недели», но сейчас не об этом.

Ты наверняка видела ее в клипе Лазарева (33) на песню «В самое сердце» или в лукбуке какого-нибудь бренда нижнего белья вроде Petra (с такой фигурой грех его не рекламировать), но, поверь, это далеко не все, что умеет Карина Истомина.

Разбуди ее в 4 утра, она сходу расскажет историю всего творчестваКанье Уэста (39) и напишет рецензию на альбом A$AP Mob, — все потому, что она – настоящий профессионал хип-хоповского дела. Когда она играет на вечеринках в «Лисице», «Нуре» или «Мотеле», под песни Канье, A$AP Rocky (28), Дрейка (30) и еще десятка горячих рэперов танцуют абсолютно все. И не только потому, что в последнее время хип-хоп почему-то стал невероятно модным, но еще и потому, что Карина суперзажигательно танцует.

Никита Забелин

Этот парень, в отличие от остальных, совсем не про попсу, не про хип-хоп и даже не про хаус, но его все равно знают, любят и под него танцуют. Зовут его Никита Забелин, и он – лицо отечественной техно-сцены. Сам Никита еще пару лет назад рассказывал PEOPLETALK, что техно — это наиболее понятный и удобный жанр для воплощения его идей.

Да и вообще, он старается избегать узнаваемые мелодии и тем более (о, ужас!) вокальные партии. Говорит, это отвлекает человека от личных переживаний. Может он и прав… А убедиться в этом ты можешь в «Рабице» или на «Арме».

Михаил Месхия (D’Maselle)

Когда еще грузинский Marani в ЦУМе был открыт, каждую пятницу там собирались самые сливки грузинского нового поколения: и наследник GG Group Торнике Церцвадзе, и все братья Мамиашвили, и их многочисленные симпатичные друзья. За музыку там всегда отвечал Dj D’Maselle, а в народе просто Михаил Месхия.

И, надо сказать, Миша всегда знает, чего хочет публика и не скупится на хиты. В его коллекции есть все: от грузинских народных до «Экспоната» Ленинграда. Сейчас, правда, «Марани» уже не функционирует, но периодически D’Maselle встает за пульт Gipsy, и вот тогда начинается веселье.

Simple Symmetry

Simple Symmetry – это братья Липские a.k.a «музыкальные эрудиты». Один из них – клавишник «Помпеи», муж внучки Расула Гамзатова и экс-главреда Harper’s Bazaar Шахри Амирхановой  Саша, а другой – редактор «Новой газеты» Сергей. Их музыка – это что-то между западным андерграундом и мелодиями ближнего востока. Непривычно, оригинально и очень круто.

Время от времени они играют на разных светских мероприятиях и в «Стрелке», а в минувшие выходные играли в «Симаче» и, между прочим, собрали полный бар!

Lipelis

Еще когда «Стрелку», «Симачев» и «Солянку» называли «московским бермудским треугольником» Леонид Липелис играл то тут, то там, и его сеты обожала вся тусовочная Москва. Годы шли, «Солянку» закрыли, а Липелис все еще – один из самых популярных диджеев столицы.

Он начинал с ремиксов на песни все той же «Помпеи» (еще бы, он, вообще-то, был продюсером дебютного альбома группы!), а сейчас что-то между хаусом и восточными мелодиями все в тех же главных барах столицы.

Читай также

Стразы везде — на лице, волосах и даже зубах. Как следовать главному макияжному тренду этого лета?

Премьера шоу Ляйсан Утяшевой «Carmen P.S.»: 7 причин, почему стоит его посмотреть

Можно легко перепутать с мамой: 19-летняя дочь Кейт Мосс вышла в мини на показе Versace

Купить рекламу Проверь себя Тест для девушек: сколько процентов в тебе мужского? Рекомендуем «Я хотела обнуления»: MIA BOYKA о новой ультракороткой стрижке и смене имиджа 01 июля Мрачная эстетика, отсылки к творчеству Дэвида Линча и звание главного фотографа рэп-индустрии: Саша Сахарная о таланте, работе с Pharaoh и поиске своего стиля 06 июля Россия вас сделала: шесть предпринимателей из Сочи, Москвы, Санкт-Петербурга делятся секретами успеха своего бизнеса 11 августа

Оцените статью
Рейтинг автора
4,8
Материал подготовил
Егор Новиков
Наш эксперт
Написано статей
127
А как считаете Вы?
Напишите в комментариях, что вы думаете – согласны
ли со статьей или есть что добавить?
Добавить комментарий